Disculpas por la larga ausencia.

Estimados amigos y visitantes después de un mes de haber estado ausente en el blog pido disculpas a todos los que de una u otra manera visitan esta modesta pagina de información en busca de material de apoyo en el campo de la televisión, espero a partir de los próximos días ponerme al tanto de la linea editorial por llamarla así, sobre los temas a publicar de verdad que el tiempo se me ha quedado corto y actualmente estoy de lleno en un nuevo programa aqui en mi país Venezuela.

A todos mis amigos y seguidores disculpas pero tranquilos que voy a seguir escribiendo y asi en lo posible poder ayudarles, como comente en un post anterior, tratare en lo posible de seguir un orden piramidal sobre la estructura organizativa de la televisión, lo teórico con lo teórico, lo practico con lo practico y por ultimo lo técnico con lo técnico.

Los temas después de hablar sobre los contenidos, actitudes, producción etc, serán a partir de ahora técnicos y prácticos y así poder ayudarles en los que pueda humildemente, recuerden soy uno mas que hace vida de la televisión y cada día aprendo mas sobre la misma.

A mis amigos de Telebocono " La Pionera" como comente al principio esta modesta pagina es y seguirá siendo a nombre de esta casa de Televisión.

Saludos a todos y Dios les guié en su camino y Profesión.

Luis L.

Actitudes del Profesional de la Televisión.

Hola a todos los que visitan esta pagina, después de haber estado varios días desconectado por razones laborales y profesionales, voy a hacer mención de algunos tópicos importantes del medio, y que de alguna manera son de gran utilidad para los nuevos profesionales del campo de la TV, estos tópicos van para todos los que comparten esta profesión desde los asistentes hasta los productores entre muchos, espero que sean de ayuda y motivación para los usuarios ya después de este empezare de lleno al nivel técnico, cámaras, luces, audio, edición, entre otros departamentos técnicos de la televisión.

Formar una carrera profesional en un campo tan competitivo como la televisión requiere de talento, estudio, dedicación, persistencia, auto confianza y un poco de suerte. Entendiendo y teniendo presente los cambios actuales en la tecnología a emplear en el campo de la televisión.

En la realidad actual y con los altos niveles de competencia que existen el mercado a niveles de producción de televisión, debemos tener en cuenta la responsabilidad de cada quien en el área, no es hacer las cosas para que nos queden bien , es hacer las cosas con el mayor sentido de respeto y profesionalismo y así de esta manera ir alcanzando el o los éxitos trazados, no olvides que en el campo de la televisión como todo en la vida existe un código de honor o Ética profesional y este solo se alcanza por motivación propia, no pretendan alcanzar méritos en donde no los hay o a costas de otros profesionales, siempre seguiré insistiendo que la humildad hace al hombre grande sin importar condiciones sociales entre otras, amigos y colegas recuerden la televisión se invento para entretener mas no para dividir a los seres humanos. A continuación menciono algunas actitudes que debemos tener presente para ser muy buenos profesionales.

Motivación.
En un campo tan competitivo debes realmente desear el éxito y no esperar que te lo pongan en bandeja de diamantes. La motivación debe ser consistente, no por temporadas, aquí no se admiten debilidades, no podemos caer en vacilaciones o lagunas profesionales ya que las consecuencias serian un gran atraso a nivel profesional.

Personalidad.

En primer lugar, debido a que la televisión es una labor en conjunto, requiere la habilidad de poder trabajar en equipo con otras personas para lograr metas profesionales.
Dentro de esta categoría esta incluida la actitud. Se debe tener la capacidad de dar y aceptar órdenes como parte de la dinámica del trabajo en equipo, hacer con gusto nuestras tareas individuales y saber aceptar sugerencias o criticas de otros.
Casi siempre se trabaja con mucha presión en la producción de TV en todos sus aspectos, los individuos que no puedan manejar el estrés laboral están en el giro equivocado y el no querer adaptarse a este campo conlleva sin duda algunas decepciones y fracasos.

Conocimiento y habilidad.

Productores y directores, están en la constante búsqueda de individuos que puedan resolver los problemas por sí mismos, que puedan sacar el máximo provecho de la tecnología y que sean capaces de entender el significado de "haz que funcione", en este sentido todos los técnicos, cámaras, audio, lumínitos, editores, entre otros están en la obligación personal de aprender y conocer mas sobre el manejo de las herramientas de trabajo hay que recordar que los cambios tecnologicos no deben ser piedras en el camino de los que trabajan en el campo de la televisión, simplemente por falta de actitud y carisma muchas veces nos quedamos en el ultimo vagón, las oportunidades están ahí no hay que desperdiciarlas .

Creatividad.

Aunque hemos tratado de definir este concepto por siglos, hablamos de ver las cosas de nuevas maneras y tratar de dar a la audiencia novedosas experiencias desde perspectivas más frescas.
Entre más conocimiento se tenga sobre el medio se podrán desarrollar propuestas más interesantes y creativas, llevando una imagen limpia de los nuevos proyectos presentados en cuanto a los contenidos presentados.

Voluntad para sacrificarse por sus metas.

En campos altamente competitivos la cantidad de solicitantes excede las ofertas de trabajo, esto provoca que para puestos iniciales los salarios sean muy bajos.
Aquellos que tienen claros sus objetivos pueden terminar trabajando en un oficio que es excitante y satisfactorio. Para muchas personas hacer algo que disfrutemos durante el resto de nuestras vidas es más importante que hacer dinero en un trabajo aburrido y tedioso. Y para aquellos cuyas habilidades puedan ser muy cotizadas, la recompensa financiera puede irse incrementando considerablemente.

Pero, si tu principal objetivo es estar en un predecible y estable trabajo de 9 a 5, la televisión no es tu mejor opción. Existe mucha inestabilidad en este campo, y la dedicación que se requiere puede robar muchas horas de vida social y personal. En la producciones de documentales puede ser que se requiera estar lejos de casa por días, semanas o en muchos casos meses, por esta razón los que estamos dedicados a esta profesión conocemos muy bien el valor del tiempo y el espacio . En el ramo periodístico puedes ser solicitado en cualquier momento y a cualquier hora del día y siempre debes estar previsto para estar presente a la hora de esa llamada.

Aptitudes para realizar mensajes audiovisuales.

Los productores, escritores y directores exitosos tienen la habilidad de organizar y visualizar sus ideas o contenidos precisamente por la paciencia y la entrega que le han tenido a la profesión esto se alcanza a traves de los años y experiencias profesionales.
Aunque en la televisión la carga visual es mayor, existen muchos mensajes hablados. Tenemos que comunicar claramente las ideas en forma de propuestas, scripts e instrucciones al elenco y el staff. La habilidad de escribir y comunicar bien esta directamente relacionada con el éxito y el éxito se alcanza con buenos y frescos contenidos de programación.

Capacidad de establecer y cumplir tiempos de entrega.

Si no se tiene la capacidad de cumplir un trabajo en el tiempo comprometido, difícilmente se presentarán próximas oportunidades, la responsabilidad es un punto de honor en esta profesión.
Un noticiero que termina un minuto después del tiempo aire asignado es considerado como un grave error de producción debido a que provoca gastos adicionales o viceversa.
Para evitar costosos gastos extras de producción los ingenieros u operadores de master tienen instrucciones de cortar la señal en el momento preciso de acuerdo a la pauta. Inicios tardíos, repetición de segmentos, etc. a destiempo deben ser autorizados por el director de la estación.
Muchos directores han visto las pantallas irse a negro cuando se termina el tiempo aire designado, si se pretende terminar el mensaje completo uno debe ajustarse con exactitud a los tiempos designados.

Actualización constante.

Pudiéramos pensar que al salir de la escuela tenemos todos lo conocimientos necesarios para triunfar en la vida profesional en el campo de la televisión, desgraciadamente esto no es cierto.
Aunque la educación formal puedes ser útil para entrar en el medio, la mayoría de los estudiantes están de acuerdo en que el momento cuando comienzan realmente a aprender sobre la profesión es cuando se enfrentan cara a cara con las experiencias de trabajo,y no termina aquí, los medios electrónicos evolucionan muy rápidamente, la necesidad de mantenerse actualizado ante los últimos adelantos tecnológicos es una disciplina necesaria para el desarrollo profesional y el nivel competitivo de cada individuo.

Mantenerse a la vanguardia en los conocimientos necesarios para el desarrollo de tu profesión debe ser una de tus metas de vida. Hoy en día las grandes celebridades de la televisión empezaron en muchos casos sirviendo un café como asistentes de producción o mensajeros de prensa.

Algunos Aspectos a Evaluar desde Diferentes Areas en Relación a Contenidos III.

Lo anteriormente expuesto en sus dos partes solo es una pequeña reseña sobre de como seleccionar o analizar los contenidos a la hora de producir programas de televisión, en esta tercera parte concluiré con otras variantes que se deben tener en cuenta a la hora de sentarse a escribir o seleccionar contenidos programáticos televisivos, no es solo cuestión de producir programas, es producir buenos programas que dejen la suficiente información o enseñanza en caso de que sean de corte educativo, o en su defecto entretener a los usuarios con una buena calidad y profesionalismo.

Como comento si yo como productor voy a grabar un programa de turismo por ejemplo, me tengo que enfocar en la parte turística y no manejar la producción solo en asuntos publicitarios, claro que es conveniente hacerlo pero la idea principal es el tema sobre turismo de una zona cualquiera entonces el contenido debe estar adecuado a la parte turística esencialmente, de igual manera el resto de programas siempre deben estar enfocados al tema principal e inicial de la idea, todo es cuestión de estudiar bien los conceptos aquí presentados y sacar el mejor provecho de estos.

Evaluación Pedagógica del Contenido:

¿Cómo se relaciona el nuevo tema con los vistos anteriormente?

¿Los conceptos son aplicables al contexto en el cual se presentan?

¿Cómo se aplican los conceptos a la problemática si esta existe?

¿Cuál es la mejor forma de presentar la problemática si esta existe?

¿Cómo pueden los usuarios identificar la complejidad de los problemas, sobre todo a partir de su contexto?

¿De qué manera se puede descomponer o desglosar el programa para dar a conocer los elementos que lo conforman?

¿Cómo se puede propiciar la re-estructuración del problema central, enfocando sus diferentes elementos, además de involucrar a los usuarios?

¿Cómo se orientará a los estudiantes o usuarios para que, según las características del problema central, propongan una serie de soluciones y analicen los resultados probables?

¿Se incluyen Organizadores adelantados del contenido que permitan generar la reflexión, abrir un nuevo tema, recuperar un tema anterior, insistir en algún punto o detener la exposición para recapitular?

¿Se procura retomar los aspectos esenciales analizados en el transcurso del programa, además de motivar las experiencias presentadas en el contenido que permitan una generalización y transferencia de nuevos conocimientos a diversas situaciones?

Criterios Para la Apreciación:

Aquí algunos criterios importantes a considerar tomando en cuenta el contenido general de cada programa de TV.

Impacto educativo e informativo.
El programa estimula intelectualmente a la reflexión profunda sobre la materia y contenidos presentados.
El programa estimula a los televidentes a aprender más y o los motiva a tomar acción.

Objetivo y propósito.
El objetivo, materia y método de exposición de la información son claros y el contenido es preciso y apunta a la dirección deseada.

Originalidad del contenido.
El programa fue producido con creatividad a través de una perspectiva original del contenido.
El programa enriquece la percepción de los usuarios, televidentes y o alumnos.

Estructura.
La historia es atractiva, el desarrollo es lógico y el mensaje es expuesto de manera efectiva.

Técnica de producción.
Los efectos visuales, la narración, la música y los efectos sonoros están bien equilibrados.

El conjunto de los efectos logra una grata impresión en los usuarios es recomendable no abusar en el uso de estos.

El programa ha alcanzado sus propósitos educativos e informativo y el contenido es apropiado para la audiencia objetiva o seleccionada.

El programa está bien hecho y tiene el potencial para influir sobre el modo de pensar o vivir del espectador a favor de este y nunca en contra de otros.

En los actuales momentos a nivel mundial la televisión a perdido muchos espacios, entonces cabe la pregunta el porque se están perdiendo estos espacios, cuales problemas se están presentando a la hora de producir estos espacios televisivos, creo firmemente de que la televisión se hizo para ser un medio con excelencia en entretenimiento, información y educación, es por esto que la a la hora de producir debemos tener en cuenta los objetivos y metas a alcanzar y no desviar los intereses profesionales para provecho personal si esta en el medio entenderás estas palabras, claro es lógico siempre todo profesional tiene ambiciones profesionales en cualquier trabajo pero ganemosnos los méritos y las glorias a quien nos permite o nos da la oportunidad de integrar cualquier equipo de trabajo o profesión ya llegara el momento de ganarnos también las glorias se los aseguro, pongan todo el empeño y lo lograran.

Algunos aspectos a Evaluar desde diferentes Areas en Relación a Contenidos II.

Esta es la segunda parte del analisis anterior , recuerden algo hay que adapatar las ideas de los programas y crear bien sea las pautas de trabajo o grabación o libreto/guión, solo es cuestión de un buen analisis de los mismos, los contenidos pueden ser muy pobres en cuanto a la presentación inicial, pero a la hora de desarrollarlos aumentan su calidad y objetividad.

Programación de TV Algunos Tópicos Importantes:

Dependiendo del tipo de programa y los contenidos a presentar es muy recomendable tener en cuenta estas variables, con ellas podemos analizar los niveles alcanzados a la hora de transmitir estos, y así poder determinar bien sea el éxito o el fracaso de estos, es muy común ver hoy en día programas que solo están por poco tiempo en las pantallas, pero vemos en la mayoría de los casos los mismos presentadores en otros, tratando de tapar los huecos en las programaciones diarias de los canales de televisión, este fenómeno se debe a la falta de buenos contenidos y el manejo de estos a la hora de producirlos, es preferible contar con temporadas cortas de 1 a 3 meses de buenos contenidos y no caer en largas temporadas que aburren a los usuarios, se ha comprobado que programaciones con contenidos buenos son mas vistas si son presentadas por capítulos seriados con una buena continuidad con culmino cercanos, que den pie a crear a los guionistas, escritores, seguir creando capítulos nuevos basados en la trama original sin altera los contenidos de estos. A continuación aspectos a tomar en cuenta.

Horario. Dependiendo del contenido y al tipo de publico dirigido.

Frecuencia. Por capítulos si es seriado o por temporadas fijas o programas especiales.

Periodicidad. Esta depende justamente del contenido es posible que esta se semanal, quincenal o mensual.

Orden secuencial de los programas de las series.

Características y necesidades de los receptores (Perfil). Estudios de audiencia.

Ritmos de actividad del receptor. Según el contenido este se ajusta al horario de transmisión, nivel profesional, educativo o laboral.

Condiciones de vida del receptor. Calidad del contenido segmentos preparados exclusivamente aun tipo de usuario, este puede variar según el nivel de aceptación de este.

Retransmisión y vigencia. Puede que en algunos casos estos contenidos puedan ser repetidos bien sea por sugerencia del publico televidente o como estrategia de mercado para dar entrada a la continuidad de estos, un ejemplo común en la televisión es el caso de las películas o series por regla de ventas una película debe ser transmitida por lo menos 3 veces en un periodo no mayor a un año.

Evaluación del Costo / Beneficio:

Teniendo en cuenta el tipo de programa a producir y del contenido general de este se debe tener mucho tacto a la hora de evaluar los resultados, estos dependen del buen manejo y uso de los recursos asignados, tanto monetarios como humanos, no todas las producciones cuestan lo mismo o llevan un exagerado grupo de trabajo, teniendo en cuenta el contenido y estudiando detalladamente el desglose de este se puede tener una clara idea de cuanto dinero se va a invertir y cuanto personal voy a necesitar para lograr los objetivos planteados, no podemos ser mezquinos o exagerados se tiene que ser justo y responsable para afrontar los retos tomados y siempre llevar un estricto manejo y control sobre los recursos a emplear, cualquier tipo de programa sin importar el contenido a desarrollar debe tomar en cuenta las siguientes apreciaciones y quizás otras que no estén presentes al momento de asignar las responsabilidades, son muchas las variables y cada quien las ajusta a su mejor manera.

Responsable del proyecto, productor y o productores, ejecutivos, general, técnico.

Título del proyecto y descripción (sinopsis).

Objetivo General.

Etapas operativas en general sin perder el objetivo a lograr.

Duración, horas, días. Semanas, meses.

Recursos financieros, logística, representación entre otros.

Recursos materiales, técnicos entre otros.

Recursos humanos.

Detectar las etapas para su desarrollo, pre producción y producción.

Establecer el costo de cada etapa en relación al trabajo hora-hombre e instalaciones.

Análisis de capacidad física instalada.

Costos directos e indirectos.

Costos de difusión, manejo, promoción, publicidad.

Operadores técnicos, personal de producción, personal auxiliar.

Depreciación del equipo, consumibles entre otros.

Algunos Aspectos a Evaluar desde Diferentes Areas en Relación a Contenidos I.

Después de varios días de estar ausente en el blog retomo la idea principal del mismo en tratar de ayudar a todo aquel que necesite información o quiera aprender sobre este tema, el siguiente material que les voy presentar me fue pedido por un amigo visitante del blog desde las Islas Canarias en España, Juan_paranadie, quien amablemente dedica un poco de su tiempo para visitar esta pagina de auto ayuda para muchos, espero que todo aquel que necesite sugerencias, material o aclarar cualquier duda me escriba en el renglón de comentarios y así de esta manera canalizar la misma para todos.

Juan_para nadie me comento su experiencia en el medio y me solicito el material de como escoger los contenidos en la televisión o adaptar cualquier tema al proceso de producción de televisión, lo que sigue a continuación son unos consejos para realizar o escoger estos, no hay tema que no pueda dejarse por fuera o la escogencia de estos, solo es cuestión de analizarlos, adaptarlos o modificarlos al gusto de cada tipo de audiencia a quien vara dirigido.

Criterios para la Apreciación:

Concepción de la TV.

Contenidos Generales de programación y contenidos.

Cumplimiento de los objetivos de aprendizaje, entretenimiento e información.

Complejidad del tema, selección de contenidos dirigidos a extractos sociales, clasificación de estos y estudio de audiencia.

Profundidad del tema, basado en estudios sociales y costumbres, nivel cultural, político, religiosos, deportivos, entre otros.

Seriación de los temas, no vacilar o tratar de engañar al teleaudiente, la televisión se hizo para entretener a los usuarios mas no involucrarlos en situaciones falsas o llevarlos a un nivel de desprecio ante las sociales del mundo.

Pre-Test o pruebas de los niveles culturales y gustos en la televisión sin importar la condición social del usuario.

Modelo de uso del medio, asegurar por sobre todos los puntos los niveles éticos y profesionales.

Duración, tratar en lo posible que el tiempo empleado en los contenidos sea de utilidad tanto para los productores como para la audiencia, en caso de seriados no perder nunca el objetivo final y la continuidad en los temas, evitar crear cansancio en los televidentes creando variedad de programas y ricos en contenidos.

Relación, programa / contenido complementariedad con material escrito y expuesto en los temas a tratar.

Guías de visionado / explotación didáctica e informativa, por lo general la televisión esta ávida de programas con carácter informativo en contenidos, esto conlleva a recuperar espacios y mejorar los costos tanto en beneficio para la empresa como los usuarios.

Rol del moderador, tratar en lo posible que estos estén en sintonía total tanto con el público asistente a un estudio como los televidentes que siguen los programas, en lo posible no exponer situaciones vergonzosas a sus colaboradores directos en las producciones.

Relación Carga horaria / carga televisiva, seleccionar los horarios y contenidos dependiendo de los gustos de los televidentes, es mejor un punto a favor en estos casos que cero puntos en aceptación según los contenidos generales de las producciones.Adecuación del programa con los objetivos de aprendizaje, en el caso de que los programas estén basados en niveles educativos, investigar todo lo relacionado a este y no dejar interrogantes a los usuarios, esto se aplica mucho en los contenidos de los documentales.

Adecuación de la trama el contenido y la estructura a emplear para producir los programas, no vamos a producir programas con contenidos turísticos y solo vamos a basar el mismo en publicidad y obviar los aspectos fundamentales de la producción.

Producción de TV Educativa y Selección de Contenidos:

Producto terminado, evaluación de los temas, contenidos y métodos de enseñanza a través de la televisión, no pensar que todo esta bien, hasta haber logrado primero una buena pre-producción y así sucesivamente producción, edición, post-producción.

Evaluación técnica de los contenidos no es producir para mostrar, es producir para enseñar y motivar a los teleaudientes.

Problemas más frecuentes con la señal de audio, vídeo, si se esta produciendo contenidos para niveles de audiencia relativamente altos (masas), procurar en lo posible estar bien calificado en lo referente a producción técnica operativa, no estamos en los tiempos de Ensayo y Error, la televisión implica costos y estos pueden ser muy altos en muchas ocasiones.

Proceso de Producción en Relación a Los Contenidos:

Conflictos intra grupales, no colocar los temas a colación entre los usuarios, siempre respetar las condiciones humanas de estos, no importa los niveles socio culturales, religiosos, y económicos de estos.

Confusión en los sistemas de información, estar claro a la hora de desarrollar los contenidos, en donde mejor van estar publicados, radio, televisión (pública o privada), periódicos, revistas, pautas publicitarias, Internet entre otros.

Burocratización de la comunicación no producir los contenidos con intenciones desfavorables que conlleven a la prohibición de estos. Esto da pie a que los medios de comunicación se vean afectados tanto en horarios, contenidos y temas.

Comunicación en racimo, siempre producir buenos contenidos para grandes masas, por esta razón si vamos a producir contenidos infantiles por ejemplo estos deben estar adecuados a todas las edades de los infantes, transmitirlos en los horarios asignados para estos por lo general se debe jugar con el tiempo escolar, vacaciones, días de descanso.

Uso y abuso de poder el simple hecho de producir buenos contenidos, no dejar colar pretensiones de autoritarismo tanto en el equipo de trabajo como fuera de los horarios laborales, los moderadores, productores, periodistas, presentadores no tienen facultades para abusar del poder o la aceptación de los usuarios por el simple hecho de trabajar en un medio de comunicación social no por ser una figura del medio se le esta permitido o se le deben aceptar hechos que rompan la relaciones de cortesía, conducta o representación aquí entra no cabe la frase el fin justifica los medios.

Estrategias de reutilización de los contenidos:

Siempre se debe pensar en tener una carta bajo la manga y así poder adecuar cualquier contenido a cualquier producción sin alterar la sinopsis de estos en los programas, poder llevar estos a cualquier terreno y obtener los resultados deseados simplemente es pensar en grande desafiar las desventajas para lograr los puntos necesarios de aceptación. Muchas veces es necesario para cubrir espacios crear clones de programas o la competencia de otros existentes, pero demostrando siempre la ética profesional y calidad audiovisual. Un programa puede tener el mismo contenido pero con diferente nombre y presentador (a).

Costo-beneficio, dependiendo de los contenidos hay que tener en cuenta y manejar muy bien con mucho cuidado estos, recordar que la televisión es dinero y hoy en día cuesta mas conseguirlo, es muy recomendable contar con patrocinantes o sponsor, la idea es que dejo a los usuarios y que gano yo como productor, se deben manejar muy bien las variables que se utilizan a la hora de realizar los trabajos en cuanto a costos operativos se refiere.

Las Operaciones Técnicas en Televisión, Como funcionan.

Hola a todos y saludos cordiales para todos aquellos que visitan este modesto blog, teniendo en cuenta todo lo anteriormente comentado, en la producción de televisión existen muchas variables que van desde las cúpulas mas altas propias de la organización, unos de los departamentos mas importantes es el departamento de operaciones técnicas, muchos que están trabajando como productores independientes y que hayan estado laborado en un canal de televisión como tal entenderán el termino anteriormente mencionado, para otros será desconocido pero no es de morir el asunto, por ejemplo muchas casas productoras tienen su área técnica que en pocas palabras cumplen con la misma función a la hora de trabajar como cualquier empresa televisiva, mas no se rigen por las normas y procedimientos generales operativos que son implantados por estos canales, pero al final el objetivo es lograr las metas establecidas y la calidad deseada.

El departamento de operaciones técnicas fundamentalmente es el que marca las pautas en la calidad bruta como un diamante en una joyería en las producciones televisivas, mientras mejor preparados estén los operadores técnicos y su calidad profesional no sea cuestionada mayores serán los niveles de rendimiento operativo y estos niveles se ven reflejados en factores económicos, por ejemplo tiempo, horas equipos, horas hombre y ahorro monetario en las producciones, tengan en cuenta que los presupuestos asignados a los programas o producciones varían según el contenido y tipo de programa y tiempo de duración y la palabra ahorro esta presente por todas partes se los puedo asegurar.

De quien depende este departamento, operaciones técnicas esta bajo la tutela del departamento de Ingeniería de Planta, hay que tener presente que ingeniería de planta también maneja transmisiones, electricidad, comunicaciones, microondas, enlaces vía fibra óptica, telefónica, satélites etc., por esta razón estas áreas dependen mucho entre si mismas.

Como se compone o quienes están en operaciones técnicas, teniendo en cuenta que este departamento maneja el personal técnico, camarógrafos, operadores de audio, luminitos y sus correspondientes asistentes, el mismo por lo general se divide en estudio y exteriores, aunque todos cumplen según la coordinación que se tenga las mismas funciones, por lo general se rotan entre grupos de trabajo y según las necesidades y tipos de programas que se vayan a realizar, es muy común ver técnicos (camarógrafos, asistentes) de estudio cumpliendo funciones en exteriores y viceversa . Igualmente el personal técnico que esta en los departamentos de prensa aunque no están directamente vinculados a operaciones técnicas utilizan el personal de este departamento, este personal es dirigido directamente por el departamento de prensa y sus coordinadores.

Operaciones técnicas cuenta con un supervisor o jefe de operaciones, quien es el que se encarga previa reuniones con los productores de programas de asignar el personal a las diferentes pautas de trabajo, igualmente lo hace con el personal de estudio con la diferencia de que este personal es rotativo, semanalmente un grupo trabaja el turno de la mañana (apertura) y otro el de la tarde (cierre) de planta, esto se hace para que el personal en general este adecuado a todos los programas que vayan a salir en vivo desde los estudios (noticieros, avances informativos, programas de variedades, de opinión entre otros), igualmente en exteriores asigna las pautas según los trabajos a realizar, los departamentos de operaciones trabajan con una cartelera en donde llevan las anotaciones por día, hora, fecha de todas esta pautas asignadas y en la misma también realiza las anotaciones del personal que quedara de guardia los fines de semana o cualquier otro tipo de pauta a cubrir, bien sea de estudio , exteriores, por ejemplo pautas en el exterior o interior del país.

Entre la funciones del departamento puedo nombrar las siguientes.

- Supervisa la asistencia del personal. (Hora de entrada, salida).
- Vigila el buen uso de los equipos de trabajo y su correspondiente mantenimiento.
- Asigna las pautas diarias de trabajo.
- Lleva el control de horas extras del personal (si aplica).
- planifica con el coordinador de producción y o productores los montajes técnicos, cámaras, luces, audio, monitores de video, audio entre otros.
- Supervisa constantemente de que el personal este en su puesto de trabajo.
- Amonesta al personal en caso de fallas o faltas graves, están pueden ir desde un simple mensaje de voz o según la gravedad envía memos al departamento de personal para que estos queden acentuados en la hoja de vida del empleado previa notificación a la gerencia correspondiente y al amonestado.
- Tiene la potestad de despedir a cualquier trabajador si el caso lo amerita, o si el mismo es reincidente en sus fallas.
- Atiende los reclamos o sugerencias de sus trabajadores asignados y en lo posible trata el tema en cuestión con las gerencias correspondientes para solucionar estos.
- Vigila el buen uso del uniforme, carnet de identificación, y la entrega de estos al personal.
- Coordina la logística necesaria para el personal (viáticos, almuerzos, cenas, refrigerios, transporte entre otros).
- Mantiene informado al personal de todos los cambios y o trabajos especiales a realizar.

Bueno amigos este es el bosquejo que les puedo presentar acerca del departamento de operaciones técnicas, dependiendo del país, canal de televisión o casa productora estos pueden variar y ser ajustados a las necesidades propias de la empresa.

El Personal Auxiliar Operativo En Producción de Televisión.

Teniendo en cuenta de que ya más o menos esboce el personal técnico operativo en la producción de televisión, y que a medida de que siga tomando los lineamientos reales sobre este tema, voy a comentar un poco sobre los operadores auxiliares en la producción de televisión, antes de hacer este nuevo resumen, tengo que informarles a todos los que visitan esta ventana, que mas adelante voy a tratar el tema de los operadores principales en la producción de televisión con todas las bases y fundamentos teóricos universales sobre esta profesión, que tienen que ponerse en practica para lograr desarrollar de la mejor manera la profesión y así poder obtener la suficiente preparación para afrontar los nuevos retos que se nos pongan por delante, recuerden siempre he dicho que al ABC de la televisión es el Audio, Iluminación y Cámara, el resto de los factores que inciden solo son soportes necesarios para lograr la calidad necesaria a la hora de buscar resultados deseados, no siento que estoy discriminando a nadie en el equipo en verdad todos los que intervienen en el proceso de producción son realmente importantes así que espero que ninguno se sienta ofendido de mis palabras.

Operadores Auxiliares Técnicos: Entre esta gama de personal están los operadores de herramientas útiles a la hora de trabajar, varían según las necesidades de producción, muchos canales de televisión y casas productoras alquilan estos servicios ya que por logística y espacio no cuentan con estas herramientas, entre estos operadores están lo Jimmy Jit o Grúa, Dollys con rieles o carritos, Steadycam, en la mayoría de los casos estas herramientas solo son utilizadas en programas especiales.

Es muy frecuente ver estas herramientas en grandes producciones cinematográficas y de televisión , y esto se debe a la complejidad y exactitud que se quiere obtener con las tomas a realizar, imagínense ver una carrera o una persecución por una escalera con una cámara al hombro seria desastroso ( a menos que sea un reportaje policial o una noticia interesante) y a la razón de la percepción óptica no se entendería o se perdería el interés ya que no se pudiese mantener el foco debido, a los movimientos y cambios de velocidad en la toma aun siendo un excelente camarógrafo, gracias a esta herramienta el steadycam se puede lograr una tomas e imágenes nítidas y con muy poca perdida de sensibilidad visual, pero amigos hay que tener mucha paciencia y aprender a dominar no solo el equipo sino también los niveles de presión a la hora de trabajar.

Hoy en día especialmente en aquellas producciones de grandes dimensiones podemos ver otras herramientas entre estas se encuentra el Jimmy Jit o Grúa muy utilizada en musicales, eventos deportivos, revistas o variedades etc., este equipo en lo particular es muy versátil ya que el mismo puede abarcar grandes y pequeños espacios y convertir este según las necesidades a la altura requerida o necesaria para obtener así buenos resultados, existe una gran variedad de estos en el mercado, con cabezas robóticas operadas a control remoto , con energía eléctrica o los operados simplemente por guaya o cable, recuerden estas grúas son extensibles y se pueden adecuar como comente anteriormente a la altura deseada para trabajar con esta, otra acotación las cámaras que se utilizan en estos equipos deben ser las recomendadas por el fabricante y así evitar sobre exponer la capacidad operativa del cabezal del jimmy ya que el balance del contrapeso de este debe ajustarse al peso de la cámara.

Muchas veces nos preguntamos cuando vemos en las producciones de televisión movimientos perfectos de cámara, como lo hicieron no se nota la diferencia entre la imagen y el movimiento, que se mueve el fondo o panorama o la cámara con su operador, realmente existe otro utilitario que es el Dolly o carro, este dispositivo que se opera manualmente nos ayuda mucho para efectuar los llamados dollys en la televisión aunque los pedestales y trípodes traen sus ruedas y estos sirven para hacer los mismos movimientos el dolly carro ayuda mucho en lo lineal que puede ser el movimiento, este equipo se compone de una plataforma la cual tiene un balance perfecto en sus desplazamiento, además de un cabezal de trípode en donde se coloca la cámara, este equipo tiene un operador adicional al camarógrafo, puede ser su asistente o el encargado de poner a punto este a la hora de armarlo para trabajar, los rieles que sustentan esta herramienta son debidamente colocadas y ajustadas al piso, para esto se utiliza un nivel y cuchillas de madera o listones para evitar vacíos a la hora de desplazarse cuando se este grabando otra cosa el dolly de moverse por sus rieles con mucha exactitud y poca fuerza prácticamente se debe mover por gravedad.

Como pueden apreciar estas herramientas a la cual les hice mención juegan un papel importante en la producciones tanto de cine como la televisión, y cualquier persona puede previo conocimientos sobre el manejo de estas operarlas sin ninguna dificultad, no estamos en el tiempo de que tal vez, no se o no puedo trabajar con estas herramientas, todo lo contrario con experiencia o sin esta hay que hacer el intento de trabajar con ellas y si se tiene la posibilidad, claro tomando en cuenta todo lo referente a la seguridad tanto del equipo como el operador, en cualquier momento en sus vidas bien sea haciendo cualquier programa, documental, comercial, musical etc., pueden llegar a necesitar cualquiera de estas y porque no ser ustedes mismos los operadores así que amigos no esta demás buscar la manera de aprender sobre estas no importa si no tienen una consigo, la idea es superar las metas y lograr mas experiencia sobre el ramo.

Para aquellos que tienen experiencia especialmente sobre el manejo de la cámara y que nunca han trabajado con estas herramientas, cuando tengan la oportunidad háganlo o si es posible realicen un curso o seminario sobre el manejo de estas, verán que otros caminos laborales tocaran a sus puertas y así podrán ampliar su nivel de profesionalismo.